Ensayos Breves
Dzunum
" Los Poetas, Músicos e Intérpretes Yucatecos en
La Canción Comercial Y en La Canción Yucateca"
Cuando escuchamos a los cantantes de moda entonando: Amor, amor, amor, Usted es la culpable o Mar se me fue y decenas, tal vez cientos de “grandes éxitos” de esta música comercial mexicana que data de cincuenta o más años y se sigue explotando en la actualidad a todo vapor, nunca se nos ocurriría pensar que sin la inspiración de los poetas y letristas yucatecos, simplemente, esos grandes éxitos, no existirían.
Las fortunas que se embolsan los cantantes, convertidos en verdaderos ídolos por obra de la publicidad y de las mafias de la radiodifusión, televisión e industria disquera, ya no las disfrutan los desaparecidos (hace ya mucho tiempo) cantinelistas yucatecos.
Esa comercialización musical no está a discusión, pero sí, la falta de crédito a quienes hicieron posible la existencia de esas fuentes inagotables de riqueza.
Si preguntas a alguno de estos cantantes ¿Quién es el autor de la canción que interpretaste? te van a contestar: Gabriel Ruiz, Gonzalo Curiel, José Sabre Marroquín, etc. etc., porque como autores que son de las melodías, se les dio toda la publicidad, pero, ¿sabías que ninguno de ellos compuso las letras de esas canciones que hasta la fecha producen carretadas de dinero? (y no hablo de arte porque la música comercial tiene muy poco que ver con eso). Esas letras, desde luego hechas acorde a la música, son de dos yucatecos: Ricardo López Méndez, tan fino y afamado poeta, que con un botón de muestra basta, ---“México Creo en Ti”, ese hermoso canto patriótico que rivaliza con “Suave Patria” del insigne Ramón López Velarde--- es de la autoría de esta figura, grande también, de la locución en la XEW, pionera de la radio en México.
El otro brillante y talentoso letrista lo fue José Antonio Zorrilla, más conocido por Monís, los dos ya desaparecidos físicamente pero que debían ser recordados a cada momento, porque a cada momento se interpreta en algún lugar una canción con letra de ellos, pero las radiodifusoras omiten indebidamente sus nombres, pasando probablemente por encima de alguna norma emanada de la Ley Federal de Derechos de Autor.
El Vate López Méndez como letrista de música comercial, le compuso a Gabriel Ruiz Galindo entre otras canciones: Amor, amor, amor, Mi corazón abrió la Puerta, Mar, Tú Dónde Estás, Vida. A José Sabre Marroquín: Gris, Mi mejor Verdad, Déjame Recordar, Presencia. A Gonzalo Curiel (menos comercial): Tu Boca y Yo, Tu Partida. A los finos e inspirados: Mario Talavera, Alfonso Esparza Oteo, Ignacio Fernández Esperón (Tata Nacho) y al mismo Agustín Lara le entrega la letra de Puerto Nuevo.
Por su parte José Zorrilla (Monís) escribe a Alfredo Núñez de Borbón, Paco Treviño, José Sabre Marroquín, Juan S. Garrido, Mario Ruiz Armengol, Luis Alcaraz, Miguel Prado, Ruiz Rueda, respectivamente, ejemplos: Tu Vanidad, Di la Verdad, Te vas de Mí, Hay que Mentir, Estoy Enamorado, Bonita, No es Posible, Cosas del Amor.
A Gabriel Ruiz le da las letras de Usted, El Vicio, La Noche es Nuestra, Perdóname mi Vida, Quiero más y doscientas letras que habría que catalogar en este breve ensayo y que las comparten los más populares compositores de varias épocas musicales.
La verdadera sensibilidad poética yucateca de López Méndez, ya había quedado plasmada en las letras de Nunca y Quisiera con música de Guty Cárdenas y Yo no quiero que Llores de Ricardo Palmerín y la de José Zorrilla en Fuego de Amor y Quiéreme, que Arturo (Turix) Alcocer convirtió en hermosos boleros.
En mi tierra se le da crédito tanto al autor de la letra como al de la música de las canciones y ¡cómo no había de ser! Imagínese: cantinelistas como Ermilo Padrón López (Chispas Padrón)
que nos regala con la letra de Rayito de Sol y Para Olvidarte a Ti de Guty Cárdenas, dos de las más bellas canciones de todos los tiempos.
“Chispas” fue uno de los más prolíficos; compuso letras para casi toda la pléyade de inspirados compositores de la exquisita e inigualable trova yucateca y musicalizó hermosamente ---aun cuando no tocaba ningún instrumento--- su propia letra en una bellísima canción: “Miedo de Amar”
Indebidamente, insisto, se omite en la radio el nombre del autor de la letra de las canciones que se trasmiten al aire. Cabe señalar que son pocos los casos de compositores que crean: tanto la música, como la letra de sus canciones y entre ellos podemos citar a Agustín Lara, aunque también musicalizó letras ajenas y a José Alfredo Jiménez, hasta donde estoy enterado. Casi siempre el creador de una letra solicita que se la musicalicen, pudiéndose dar también el caso contrario aunque con menos frecuencia.
Conjuntar la inspiración real del músico con la del poeta ---como es el caso de la canción auténtica yucateca--- da como fruto ese deleite casi sublime que nos hace sentir la trova yucateca y ¡cómo no!: Por un lado: Guty Cárdenas, Ricardo Palmerín, Pepe Domínguez, Ernesto Paredes, Chucho Herrera, Vicente Uvalle, Rubén Darío Herrera, López Barbeito, Armando González Domínguez, Lezama Herrera, Lara Fóster, Armando (El Pollo) Cáceres, Estela Puerto de Pompeyo, Pastor Cervera, Enrique Navarro, Duarte Esquivel, Candelario Lezama, Pepe Martínez, Carlos Pinelo, Juan Acereto, Turix Alcocer, Wello Rivas, etc. etc. y del otro lado: José Peón Contreras, Antonio Mediz Bolio, Ricardo López Méndez, Luis Rosado Vega, Rosario Sansores, Ignacio Magaloni, Carlos Duarte Moreno, José Esquivel Pren, Manuel Díaz Massa, Alfredo Aguilar Alfaro, Humberto Lara y Lara, Luis Pérez Sabido, el gran escultor colombiano Rómulo Rosso (nacionalizado yucateco), Ermilo Padrón y el español Pedro Mata autor de la letra de Presentimiento y Santos Chocano presta al bohemio Armando Camejo su poema El Amor de la Selva para que surja el hermoso bambuco que lleva por nombre El Jaguar. Estos poetas extranjeros, donde estén, se sienten seguramente halagados por la hermosa música con la que los artistas yucatecos envolvieron sus versos.
La fiel interpretación de la música yucateca, es el complemento de este exquisito bocado espiritual y emotivo, que llega suavemente a nuestros sentidos. Esa interpretación curiosamente sólo los yucatecos podemos lograrla, sobre todo en el caso del bambuco.
A través de la historia de la canción popular en México, son muy contados los intérpretes que tuvieron la sensibilidad que se requiere para expresar la canción yucateca.
Respecto a los grandes intérpretes de este género musical, afortunadamente todavía los puede escuchar en las serenatas yucatecas y tal vez en la Plaza Grande o el Jardín de la Canción o en los sitios donde se reúne la bohemia. Para fortuna, sobre todo de los yucatecos, la trova yucateca no ha muerto. Se ha dejado escuchar durante casi un siglo por los mismos que la han compuesto además de que ha habido intérpretes incontables, notables algunos, como Fausto y Chalín Cámara, Los Caminantes, Los Yucas, Los Tecolotes, Los Condes, Miriam Gamboa, Cecilia Cárdenas, Paredes (padre e hijo), Garrido, Panchito Alpuche, Orquesta Típica Yukalpetén, Los Montejo, Judith Pérez Romero, Lía Baeza, Quinteto Mérida, Max Montes, Gustavo Pérez Abreu, Los Hermanos Magaña, Pepe Villamil, Lupe y Raúl, Saúl Martínez, oaxaqueño que supo hacer llegar a los amantes de la trova, con buena interpretación, la canción yucateca, evocando la voz de Guty Cárdenas, Arturo Escaroz, Omar Celis, Dueto Camelo-Llanes y muchísimos más que personalmente llegué a escuchar pero no recuerdo sus nombres.
Contados tríos no yucatecos lograron hacer llegar al alma la canción yucateca y en una opinión muy personal, lo hicieron: el Guayacán, el Tamaulipeco, Los Calaveras y Los Hermanos Martínez Gil. Decenas de tríos incursionaron dentro de la canción yucateca pero no lograron darle la debida interpretación.
Tenemos músicos yucatecos en la actualidad, de fama mundial, como Armando Manzanero y Luis Demetrio. Tenemos otros que tuvieron gran fama y que aún se escucha de ellos, como Sergio Esquivel y Carlos Lico, intérpretes como Irma Dorantes, Imelda Miller, María Medina, Enrique Cáceres, de lo que nos congratulamos los yucatecos y disfrutamos de algunas buenas melodías como " La Puerta", "Somos Novios" o "Un Tipo como Yo", etc., etc., y también sabemos de "La Boa" o "Me lo dijo Adela" o "Quién será la que me quiere a Mí" que son de la autoría de estos paisanos, pero todo esto es harina de otro costal. Nada tiene que ver con la trova ni con la canción yucateca, porque ésta, llega a cumbres sublimes como las que alcanzan las arias de óperas famosas o las obras de Shubert, Mozart, Chopin y el mismo Bethoven.
Es la amalgama del romanticismo de la música que llegó de Colombia y la que llegó de Cuba, adornada con el toque mágico de Palmerín y Paredes en el bambuco colombiano y el de Augusto Cárdenas Pinelo y Chalín Cámara en la clave, la danza y el bolero, venidos de Cuba y adoptados por nuestra sangre y temperamento mayas. Esto para mí es la música yucateca y no tiene porque ser canción yucateca sólo por el hecho de que la componga un yucateco. Es música más yucateca "Lirio Azul" de Lorenzo Barcelata, (veracruzano), que "Adoro" de Manzanero.
Enrique Navarro, para citar otro ejemplo, compuso notables canciones yucatecas con variaciones que no la deterioraron, pero el resto de su repertorio ---que quiso que fuera comercial y no lo logró--- nada tiene que ver con la canción yucateca, como nada tiene que ver con la canción yucateca las baladitas, los rocks y los cien mil bodrios que ya deben haber “compuesto” algunos de mis paisanos y que han de ser verdaderos “hits” que retumban entre una avalancha de anuncios en las estaciones de radio locales en las que engordan los cochinitos los locutores con las payolas.
NOTA: Para la elaboración del presente ensayo, tuve el auxilio del magnífico libro en dos tomos escrito por el historiador yucateco y respetable amigo Miguel Civeira Taboada (q.e.p.d.), “Sensibilidad Yucateca en la Canción Romántica”, editado por el Gobierno del Estado de México.
Dzunum
2003
" Hubo un Gobernador "
Historia
(Monólogo)
¡Sorprendente, genial, si es como usted lo describe!.... Bueno, más que describirlo a él, quiero destacar su obra como gobernante…. No es un genio, es sólo un buen servidor del pueblo que lo eligió, ¡un patriota! No se requiere ser genio -mi querido amigo- para lograr congruencia entre el presupuesto de egresos y el gasto público… y para gobernar con justicia y honestidad.
Para ser un verdadero hombre de estado no hace falta la verborrea y el exhibicionismo, sino la seriedad y la firmeza en las decisiones, siempre avaladas éstas, por el pueblo. ¡Usted está hablando de un presidente! ¿No es así?.....Prefiero llamarle gobernador, porque no estoy hablando de alguien que preside, sino que gobierna, y gobierna bien. Tal es el caso de este brillante político al que me refiero. Este hombre alcanzó la llamada “primera magistratura” cuando la sociedad civil apoyada por el pueblo, destituyó al que estuvo a punto de entregar el patrimonio nacional que aun restaba, a los extranjeros.Ya los ferrocarriles, la banca y miles de empresas paraestatales habían sido mal baratadas sin ton ni son. Era tal el antipatriotismo del régimen depuesto, que pretendía vender las instituciones de salud pública, imponer gravámenes a los alimentos, medicamentos y libros… y entregar la energía eléctrica y la riqueza petrolera, cuyo rescate se debe al pueblo y constituye dos páginas de la historia patria: una de ellas, la de la expropiación petrolera, mostró que la dignidad y valor de un gobierno respaldado por su pueblo, tiene más fuerza que el poder del enemigo, y en esa gloriosa página, quedó estampado el ejemplo de la unidad de un pueblo.
Le decía: que no es necesario ser genio para gobernar brillantemente y ganarse un honroso lugar en la historia… ¡Este gobernante resulta genial para el pueblo! y lo único que hace, es cumplir con su deber. Su prioridad es terminar con la miseria y casi lo ha conseguido. Desde que se hizo cargo del gobierno, todos comen. ¿Qué cómo lo logró? Principalmente, con adecuaciones al presupuesto.Mire: para instalar y mantener los cinco mil centros asistenciales ( todos los núcleos poblacionales del país) que benefician con alimentos, lecho y servicios sanitarios, (y en los que se cobran cuotas modestas, adecuadas a las posibilidades de los asistentes), se invierte el dinero con el que se subvencionaba a los partidos políticos que ahora sí, luchan con sus propios medios y en un terreno verdaderamente democrático. Las grandes fortunas que se asignaban graciosamente a los vividores oficiales y que se denominaban “bonos de actuación” han sido destinadas también para servicios asistenciales en los que se capacita al beneficiario: tanto en labores rurales, como urbanas.
Una buena fuente de medios económicos se logró con la supresión de las plazas de directores generales, directores de área y subdirectores, en su totalidad. Subsisten únicamente los jefes de departamento bajo la dirección del oficial mayor del ramo quien a través de inspectores de contraloría supervisa el cumplimiento estricto de los programas, que a su vez, son perfectamente controlados mediante los equipos de cómputo que despliegan la totalidad de la información por la red de Internet durante la jornada laboral. Una transparencia, ahora sí ¡real!, de las actividades oficiales.
Todas las acciones de gobierno -- sobra decir-- se llevan a cabo en coordinación absoluta con los gobiernos de las entidades federativas y, usted se preguntará, si cada gobernador de estado es otro dechado de virtudes como nuestro hombre, pero, mire: el estadista lo es también porque se le reconoce como tal, y, como tal, se le admira y tiende a imitársele… se le estima y respeta y tarde o temprano se quiere seguir y se sigue, su ejemplo.
Solamente quiero comentarle algo más, de lo que puede hacer la voluntad de un gobernante para levantar un pueblo --un pueblo, que desde que fue dominado por los conquistadores y una vez terminada la etapa de las epopeyas, de los héroes que lucharon contra invasores, sátrapas y traidores a la Patria y que ofrendaron su vida y grabaron sus nombres en la parte digna de nuestra historia, ha padecido, ese pueblo, gobiernos de enajenados por el poder, ineptos, entreguistas, pero sobre todo: rateros.Se llevaron el hambre del pueblo en el bolsillo y crearon el país de la miseria, del miedo, del asesinato político, de la corrupción, de la contaminación, del crimen, de la mentira y ¡ claro!, de la impunidad. Se crearon “órganos de control” que sólo sirvieron para venganzas políticas; se crearon fiscalías especializadas (en tomarle el pelo al pueblo), se nombraron fiscales de “hierro”que amasaron fortunas incalculables con las dádivas de los narcotraficantes; se desquició la estructura del sistema de recaudación fiscal para acaparar la mordida en las cúpulas; se fomentó el contrabando, el latifundismo, el corporativismo; se levantaron estatuas a “líderes sindicales” deleznables; se masacró al pueblo cada vez que se manifestó en desacuerdo.
A los marginados, se les sometió a una discriminación y racismo inaudito, muy por debajo de lo que fueron zudras e ilotas. Ese fue el pago que se les dio después de haber enfrentado, esos desheredados o sus padres o abuelos, la muerte y el fuego durante la revolución. Se les denominó “pelados” “inditos”“gatas”y otros apelativos que da vergüenza mencionar, hasta que finalmente, tomado el poder por los conservadores o reaccionarios sobre las falsas promesas de reivindicación, se instrumentó la entrega de la Patria a los extranjeros como golpe final, en nombre de una “doctrina económica” llamada globalización y en la que sólo los ricos enriquecen a medida que los pobres empobrecen. La miseria estranguló al pueblo como nunca.
Por añadidura se pisoteó el nacionalismo y el patriotismo así como las tradiciones de los dueños verdaderos de la nación y se depredaron vilmente los recursos naturales y el medio ambiente. Se siguieron, insaciables, embolsando el dinero del erario público mediante asignaciones de sueldos y gratificaciones desproporcionados y, a punto estaban de entregar a los extranjeros las fuentes de energía de la nación, cuando nuestro personaje, tomó el poder, como ya le he relatado.
En otro orden de cosas, --déjeme decirle mi paciente interlocutor-- el Secretario de Educación, además de llevar al máximo de eficacia la maquinaria educativa oficial, ha logrado, sin censuras arbitrarias y sin fricciones ideológicas, instituir en las escuelas particulares y universidades, programas educativos revisados y aprobados por organismos culturales: tanto nacionales, como internacionales, incluyendo la misma UNESCO, buscando, claro está, la superación en la enseñanza.
La campaña de alfabetización es permanente e intensa y abarca todas las lenguas y dialectos indígenas, como no se había hecho, desde los años cuarenta. Las innovaciones en el ámbito educativo y cultural han sido variadas, todas ellas fructíferas y recreativas. Mediante módulos que se instalan en parques y jardines o en la misma calle, se imparten cursos: de serigrafía, grabado, dibujo, pintura, electrónica, música, actuación, así como toda una gama de actividades artesanales como la platería, orfebrería, etc., gratuitamente. Al concluir su preparación el ciudadano, si así lo desea, le espera trabajo justamente remunerado en los grandes centros laborales que se han instituido.
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Los grupos musicales, auspiciados también por el gobierno, aparecen a cualquier hora del día, se instalan en plena calle e interpretan las obras más selectas y accesibles de los grandes maestros, logrando agradar y culturizar al pueblo, desintoxicándolo del estiércol musical difundido por la mafia de los medios de comunicación en connivencia con autoridades insensibles, ignorantes y corruptas. La ley que regula estos aspectos de la comunicación no fue necesario reformarla, únicamente se aplicó la ya existente. Como resultado de la desaparición de programación nociva, se redujeron canales de radio y TV cuyo número había llegado a ser excesivo.
La programación tanto radiofónica como de televisión, así como la cinematografía, se regula ahora mediante una junta revisora integrada por autoridades educativas, asociaciones cívicas culturales y ciudadanos de todos los estratos sociales.
Se decretó la reforma en materia de panteones exhumando las osamentas, que ahora reposan en los muros de edificios dotados de capillas, elevadores, incineradores y servicios funerarios que presta el estado por ley, a cambio de cuotas accesibles, abatiéndose así el terrible monopolio de la muerte y su inicua explotación. Como podrá imaginarse, los espacios de los panteones se redujeron a un diez por ciento del que ocupaban, y los extensos terrenos se han convertido ahora en zonas ecológicas e instalaciones deportivas públicas
Ningún centro poblacional o comunidad urbana o rural carece de los centros asistenciales de salud que se requieren.
Una novedosa idea, ha sido la construcción en las grandes ciudades, de canales de navegación por los que se deslizan sobre cojines de aire los carros de transporte de usuarios, sistema que resulta muy económico y que reduce la contaminación ambiental puesto que la tracción es a base de energía eléctrica.
Las plantas de tratamiento de agua se multiplican día a día en su lucha contra la contaminación de ríos y vasos acuíferos. Los lagos y lagunas que fueron desecadas han sido reivindicadas y ahora constituyen fuentes de alimentación y de turismo.
Se prohibió la explotación maderera en el país y a cambio se exceptuó de pago de impuestos la importación de madera. Los aserraderos fueron desmantelados en su totalidad; los taladores clandestinos sancionados hasta con diez años de cárcel y se creó, con personal rural, el cuerpo de policía ecológica, que cubre todo el país, integrado por cinco mil elementos sujetos a capacitación permanente.
El sistema fiscal, que desde luego amerita una gran atención, por ser la fuente de ingreso que requiere cualquier gobierno, está en proceso de reestructuración y se han puesto en vigor algunas reformas a reserva de evaluar sus resultados. Dicho sea de paso, sus condiciones (las del sistema fiscal) eran desastrosas e inequitativas. Sus disposiciones: indescifrables y anárquicas y sobre todo, constituían los más “perfectos” galimatías que puedan existir sobre la Tierra. Ahora a grandes rasgos le diré como funciona en algunos de sus renglones:
Las grandes empresas incluyendo a la banca pagan semestralmente el veinte por ciento de su ganancia neta. La microempresa y el pequeño comercio pagan cuota fija bimestral con la obligación de exhibir en lugar visible el comprobante de pago fiscal inmediato anterior durante las horas hábiles o tenerlo siempre a la mano. Este gravamen se paga independientemente de que tengan o no utilidad, dejándoles como opción la suspensión temporal o definitiva de sus actividades. Puede parecer drástica la medida pero todos están conformes porque se les acabaron las complicaciones de las múltiples y engorrosas obligaciones fiscales.El impuesto sobre productos del trabajo (asalariados) fue objeto de algunas adecuaciones para hacerlo más equitativo. En relación con los maestros de la defraudación fiscal que reinaban entre los profesionistas, se actualizó el padrón con el auxilio de la misma Dirección General de Profesiones. Los que prestan servicios a empresas pagan como asalariados y les es retenido el impuesto pero, por los ingresos que obtienen por honorarios, están obligados a expedir recibos oficiales cuya dotación es a cargo del fisco que en forma presuntiva, calcula su número (el de los recibos). Sobre los honorarios que perciben, la tasa de impuesto a cubrir es de quince por ciento.
Los gravámenes se han reducido a dos: ISR e IVA. Esto es: se derogaron los de Producción y Servicios, Automóviles Nuevos, Tenencia, etc. etc. En general, se redujeron las tasas impositivas considerablemente, con lo que aumentó la producción, reduciéndose como consecuencia los precios en el mercado y aumentándose el poder adquisitivo de la moneda. Créalo usted o no, estas medidas tan sencillas están dando excelentes resultados. Los que se hacían llamar grandes economistas, que habían indigestado la economía del país, salieron horrorizados de “tanto populismo” y ahora son sanguijuelas fuera de este país.
Los llamados impuestos al comercio exterior se pagan por cuotas preestablecidas, los de importación y las exportaciones en ningún caso pagan gravamen alguno. Se ha prescindido de los vistas, policía fiscal y otras ratas aduanales y el paso de mercancías a través de la frontera lo fiscalizan ahora las autoridades municipales por ministerio de ley.
Entre las medidas más eficaces para abatir el desempleo se optó por otorgar exenciones del Impuesto sobre la Renta durante diez años, a las empresas industriales de productos no fabricados en el país a condición de que se instalen con una planta mínima de doscientos cincuenta trabajadores (entre obreros y empleados) y que retribuyan con justicia el trabajo.
La controvertida banca tiene prohibido sobrepasar la tasa de interés anual equivalente al doble del porcentaje de utilidad en el mismo período, que arroja los certificados de tesorería. En cuanto al interés a los ahorradores no puede ser menor de las dos terceras partes del por ciento de utilidad de dichos certificados.
También es importante que se haya destacado al ejército a sembrar con maíz y frijol, todas las parcelas ociosas del país, además de su labor de reforestación que siempre han llevado a cabo.
--Estas son sólo algunas de las medidas y decisiones de ese régimen, señor mío-- -- lo estoy abrumando-- -- ¿no es así ?--¡no! de ninguna manera mi apreciable amigo, ahora yo quiero decirle, sin que se ofenda, que es usted un soñador…. Mire: los políticos rateros, los narcotraficantes, los patrones explotadores, los funcionarios corruptos, las élites militares, eclesiásticas e intelectuales que desprecian al pueblo, los muro, los yunque, los serviles y ¡bueno! -ahora soy yo, quien le pide perdón por mi vehemencia desmedida- pero verdaderamente duele, sí, y duele mucho. ¿La solución?...usted sabe muy bien cuál puede ser…. ¡Esta vez, a lo mejor resulta!Dzunum
2004
Esencia de la Vida
Alguien comentó como sentencia lo siguiente:
“El hombre puede morir tranquilo si durante su vida tuvo un hijo, sembró un árbol y escribió un libro”.
La frase me sonó insulsa, pero me puse a pensar en que podía ser realmente sabia, si luchamos y logramos que los tres resultados sean valiosos.
Cuántos, sabedores de esta frase popular y simple, habrán muerto satisfechos porque tuvieron no uno, tal vez dos o más hijos, sembraron un árbol y mandaron editar su “diario” o sus memorias, que nadie leyó. La fórmula suena simple, pero es seguro que el creador de ella, la concibió profundamente.
Los hijos pueden ser nobles y virtuosos o pueden ser ingratos y perversos o sanos o enfermizos. No es sólo el hecho de tener hijos lo que nos debe enorgullecer, sino el que ellos escojan una vida digna. Tampoco el hecho de sembrar un árbol es tan significativo a menos que se logre su pleno crecimiento para disfrute de su sombra o de sus frutos. En cuanto a escribir un libro, es meritorio, siempre y cuando el contenido tenga calidad literaria, sea importante para el lector y aporte recreación y cultura.
La creatividad es la que hace a un hombre conspicuo y apreciado. Crear obras para editarse, patentarse o exhibirse y que presten algún servicio a la sociedad o contribuyan a su recreación y su salud física y mental, es privilegio de contados seres humanos.
No todos podemos ser inventores, descubridores, literatos, héroes o artistas, pero sí, creativos y conspicuos dentro de nuestras actividades cotidianas --ya sea de trabajo o doméstica-- lo que influirá en nuestro entorno, armonizándolo.
Dignificaremos al hijo; lograremos un árbol frondoso y fructífero; escribiremos el libro de un buen proyecto de vida impreso en el alma y entonces, podemos irnos con la sensación de haber cumplido las tres tareas en las que se concentró algún anónimo pensador.
Dzunum
Saint Exupéry.
"El Principito" Abril 2004
Antoine de Saint Exupéry, nació en Lyon, Francia en 1900 y murió en misión de guerra en 1944 desapareciendo en vuelo al partir de la isla de Córcega.
Invaluable y hermoso legado para la humanidad, dejó este piloto aviador, escritor y poeta brillante, autor de El Principito, un hermoso relato y poema en prosa sencilla, plena de fantasías infantiles de inigualable belleza y sabiduría.
El Principito encierra toda la ternura que se alberga en el alma y su lectura nos transforma y nos vuelve más sensibles, al amor a los niños y al prójimo.
Su crítica al egoísmo de los seres humanos, a su materialismo, a sus adicciones y sobre todo a su terrible defecto, el de ser adultos, nos hace reflexionar y tratar de encaminar nuestros pasos hacia el cariño, la pureza y la sencillez hacia las grandes cosas que nos ofrece la vida y que están al alcance de todos aquellos a quienes no ciega la soberbia.
Cuando la humanidad tenga el deseo de volar al desierto para llegar a tiempo de salvar de la muerte al Principito y protegerlo entre sus brazos, vamos a disfrutar con plenitud la vida en este azul planeta.
Estos breves párrafos que anteceden, escritos con toda la sinceridad del corazón, los dedico a la memoria de Antoine de Saint Exupéry y su extraordinaria obra literaria. Vino a mi memoria este extraordinario poeta al toparme con una breve noticia del hallazgo, en los primeros días del presente mes de abril, de los restos del avión en que se accidentó y en el que fue muerto. Ya en 1998, por ese mismo paraje (frente a las costas del puerto de Marsella) fue encontrada una pulsera que perteneció al aviador, con su nombre grabado.
Hay unos datos sorprendentes sobre “El Principito”:
Ha sido traducido a 118 lenguas y después de La Biblia y El Capital de Carlos Marx, es el libro más vendido del mundo.
Las reflexiones que me ha inspirado esta obra, que aquí he plasmado, no pretendo que interfieran o se antepongan al criterio de ningún lector.
Dzunum
¡Dios Clemente! ¡Doña Inés!
Con sólo frases muy breves identificamos de inmediato la obra del español José Zorrilla:
¡Cuán gritan esos malditos! ¿No es verdad ángel de amor? ¡Lo dicho comendador!
Obra en verso para teatro, cuyo principal protagonista, prototipo del embaucador, engañador, conquistador y seductor de mujeres, Don Juan, acumula a sus viles seducciones, la muerte -bajo su hábil espada- de incontables hombres que sólo quisieron lavar su honor.
Arrastra tras de sí toda una vida de crápula y de acciones envilecedoras, que, sin embargo, pregona orgullosamente: “Por donde quiera que fui – la razón atropellé –
la virtud escarnecí – a la justicia burlé – y a las mujeres vendí.
No obstante haber vivido seduciendo mujeres, valiéndose en ocasiones de alcahuetes y dádivas en dinero y no guardando el mínimo respeto por las cosas sacras de la religión,
Don Juan, a punto de morir, encuentra el amor y loa a Dios.
Este burlador de mujeres, arrogante y engreído, personaje nació para el teatro en un monasterio, durante el llamado “siglo de oro” en España, gracias al genio del fraile Gabriel Téllez, conocido en el mundo del teatro como Tirso de Molina, quien bautizó a este “macho antiguo” como Don Juan, en 1630.
Llegado Don Juan a Francia, es adoptado por Moliere en 1665, quien presenta a Don Juan ou Le Festin de Pierre, aun más cruel y deshumanizado, en el Palais Royal de París.
En 1787 con libreto del abate Lorenzo da Ponte inspirado en esta obra de Tirso de Molina y la deliciosa música del genio Wolfgang Amadeus Mozart, se estrena en Praga la hermosísima ópera Don Giovanni, que inmortaliza así a Don Juan.
Don Juan reaparece en su país natal (España) en una comedia llamada “No hay plazo que no se cumpla ni deuda que no se pague” escrita por Antonio de Zamora e impresa en 1792, persistiendo su representación durante medio siglo en los escenarios españoles.
El escritor inglés Lord Byron, hace al burlador de Sevilla a su manera, quitándole lo violento y osado y convirtiéndolo en un perseguido por las mujeres.
Alejandro Dumas (padre) bautiza al mujeriego como Juan de Mañara y lo involucra en una obra medio trágica y llena de fantasías.
El Don Juan de Mañara es precisamente quien precede al Don Juan Tenorio de José Zorrilla estrenado en 1844.
Espero que con este breve resumen que he reconstruido, reafirme el lector el valor y la magnitud de esta obra literaria, tan singular, que Zorrilla llevó a la perfección literario teatral sin que Tirso de Molina pierda la paternidad.
Es grande y famosa, a tal grado, que atrajo la atención y admiración de varios grandes literatos europeos y del enorme genio musical de Mozart, intelectuales brillantes que se sirvieron de tal obra para sus geniales producciones.
Finalmente Don Juan cae bajo la pluma genial de José Zorrilla, quien al fin y a cabo español como el fraile que dio vida al famoso personaje, lo entiende muy bien y lo amalgama en definitiva para regalar al mundo esta incomparable obra teatral.
Como observación personal me atrevo a agregar que, si ha sido un hermoso detalle sumar la presentación de esta obra en nuestro país, a los festejos anuales de muertos, la costumbre de presentar parodias chuscas cada vez más deformadas y procaces, desvirtúa de manera importante los mensajes que contiene la afamada obra, así como su calidad literaria.
Dzunum.
“Málgré Tout”
(A Pesar de Todo)
Cuando apenas era yo un adolescente, la vi por primera vez. Ella posaba desde aquel tiempo en el lado sur de la Alameda Central, que mira a la siempre atractiva Av. Juárez.
Fue entonces que admirado con la belleza de la escultura, empecé a soñar. Vi el título resaltado en el frente de la base de la escultura: “Málgré Tout”
A través de los años la visité muchas veces y, más todavía, cuando supe que la obra fue premiada en la Exposición Universal de París en 1900 y que su autor
Jesús F. Contreras, incomparable escultor mexicano nacido un 21 de enero de 1866 en la tranquila ciudad capital de Aguascalientes, Ags., la había esculpido con una sola mano.
Cuando hace años, en uno de mis habituales paseos por la alameda, fui a visitar a la hermosa mujer de mármol blanco, encontré en su lugar una mala reproducción, lo que me ocasionó un gran disgusto. Imaginé enseguida que Zedillo, que creo que estaba de Presidente en esa época o algún otro político, se la había robado para lucirla en su casa, lo que no tendría nada de raro ya que hasta la misma “Fuente del Salto del Agua”, donde se depositaba el agua del acueducto que corría por la actual Av. Chapultepec, también desapareció y en su lugar hay una reproducción.
En México, no es un hecho extraño que los políticos, sobre todo algunos ex Presidentes luzcan en su casa piezas arqueológicas, joyas, pinturas de famosos artistas o esculturas valiosas que se han robado del patrimonio cultural y artístico del pueblo de México.
Algunos se acordarán que el ex Presidente López Portillo se quedó con una barra prehispánica o colonial de oro puro, que se encontró en las excavaciones de la calle de San Cosme, durante la construcción del metro.
En relación con la hermosa “Málgré Tout”, alguien me dijo que se encontraba a buen resguardo en el Museo Nacional de Arte de la ciudad de México, lo que ya me dejó tranquilo al saber que podré volver a verla. Sin ella, ya no me agrada tanto pasearme por la Alameda.
Me acuerdo que junto a mi escultura de ensueño, había otra, del escultor mexicano Agustín Ocampo. Se llama “Desespoir” (Desesperación) y es un hermoso desnudo de mujer esculpida también en mármol blanco. De élla, como de “Málgré Tout”, sólo encontré unas burdas reproducciones de quién sabe qué sintético material.
Otras de sus obras fundidas en bronce, en cuyo sistema escultórico se especializaba nuestro artista, se encuentran entre las estatuas a lo largo del hermoso Paseo de la Reforma.
En Chihuahua, Chih., luce de nuestro autor, la estatua de Benito Juárez; en Saltillo, Coah., la del poeta Manuel Acuña y en Guadalajara, Jal., la del Gral. Ramón Corona, liberal, héroe de la guerra de tres años y quien recibió de manos de Maximiliano la espada en señal de rendición, en Querétaro.
A los doce años de edad Jesús F. Contreras ya era litógrafo en su natal Aguascalientes.
A los catorce fue enviado a realizar sus estudios a la Escuela Nacional de Bellas Artes en la capital de la República.
Miguel Noreña, escultor de la estatua del héroe Cuauhtémoc que se yergue en Paseo de la Reforma desde el 21 de agosto de 1887, conociendo el talento de Jesús F. Contreras, lo invitó a colaborar en la fundición de la hermosa obra escultórica que precisamente el día que escribo este hermoso pasaje de la historia cultural de México, fue reinstalada en el sitio donde originalmente se estableció, por disposición del Jefe de Gobierno del Distrito Federal Andrés M. López Obrador.
El Gral. Porfirio Díaz, entonces Presidente de la República, como reconocimiento al talento de Contreras, le concedió una beca a París, Francia en 1887 cuando Jesús contaba con veintiuno años de edad.
En París, estudia las nuevas técnicas escultóricas de aquella época y hace amistad, entre otros artistas, con el creador de la famosa estatua de “La Libertad” que luce hasta la fecha en Nueva York, EUA, el escultor francés Frédéric-Auguste Bartholdi.
Regresa a la Patria en 1890 y en 1891 contrae matrimonio con Carmen Elizondo Sagrado, originaria también de Aguascalientes, ciudad histórica, tranquila y acogedora a la cual alguien llamó “La Puerta del Bajío” y en la que “veinte años después” (como escribiera Alejandro Dumás) se celebró la histórica convención entre los caudillos de la Revolución Mexicana, que desconoció al gobierno de Don Venustiano Carranza.
En 1893, Jesús formó en la ciudad de México la Fundación Artística Mexicana en la actual calle de Lucerna y pronto surgieron de allí importantes obras escultóricas. El lugar se convirtió en centro de reunión de intelectuales y artistas de la época, poetas y pintores y hasta políticos y jurisconsultos destacados.
Cuando más arduamente trabajaba y la fama le sonreía, apareció en el brazo derecho de Contreras una tumoración cancerosa. Era necesario al decir de los múltiples médicos que lo examinaron, desarticular el brazo desde el hombro para evitar el avance de ese azote que a la fecha sigue flagelando a la humanidad.
Resignado, Jesús se sometió a la operación y lejos de sentirse abatido y derrotado, se propuso mostrar al mundo su talento y creó, con solo la mano izquierda, esta hermosa obra que durante la mayor parte de mi vida ha sido y sigue siendo uno de mis grandes amores platónicos. Esta mujer exquisita, de proporciones que la misma Venus envidiaría, luce en hermoso mármol blanco boca abajo con una pierna flexionada y las manos atadas a la espalda, dejando ver las más perfectas formas y ondulaciones imaginables, y, un rostro de virgen cuyos ojos parecen implorar, mientras el pelo cae como abundante cascada de máxima pureza.
Esta maravillosa obra “Málgré Tout” fue premiada en la Exposición Universal de París en 1900. Medalla de Oro y por si fuera poco, una calurosa felicitación nada menos que de Augusto Rodin, uno de los más grandes escultores que ha dado la humanidad. (Ustedes se acuerdan de “El Beso” ¿verdad?)
El mal incurable avanzaba y Jesús dejó de existir con sólo 36 años de edad, un 13 de julio de 1902. No sé que opinen los que lean esta breve crónica pero a mí me parece una de las vidas más bellas y ejemplificantes en la historia del arte en México.
Esa modelo que posó para Jesús, debe haberla recordado hasta el último instante de su vida.
Paralelamente, como escribiría el gran biógrafo y ensayista griego Plutarco (c. 46-125), la vida de otro genio del arte, pero musical, coincide algunos años con la de Jesús F. Contreras.
Manuel María Ponce, nace en Fresnillo, Zacatecas, dieciséis años después de nuestro insigne escultor.
Realiza sus estudios musicales en la capital del país y posteriormente en el Conservatorio de Stern, Alemania. En Italia estudia composición.
De regreso a México: compone, dirige, enseña y escribe críticas musicales.
Ocupa la cátedra de piano en el Conservatorio Nacional de Música y en 1918 se hace cargo de la Orquesta Sinfónica Nacional. Cursa en París estudios con el afamado compositor francés Paul Dukas, (autor del scherzo sinfónico “El Aprendiz de Brujo”), en 1920.
Ponce abandona el estilo musical de la época (de salón) y empieza a expresarse con el lenguaje impresionista que caracteriza su obra, tanto pianística como orquestal y guitarrística.
Este extraordinario músico clásico nacionalista, prolífico y también diría yo, versátil, conocedor del arte en todas sus manifestaciones, profundamente conmovido por la obra escultórica de Jesús F. Contreras, especialmente por “Málgré Tout” esculpida con una sola mano y premiada en la ciudad más culta de la tierra, desfoga su admiración y sentimientos en la preciosa e inspirada pieza para piano que titula “Málgré Tout”, “compuesta sólo para mano izquierda” y, naturalmente, en homenaje a nuestro querido escultor hidrocálido a quien por la gran admiración que me despierta, dedico estas letras, que brotan del corazón, mientras me deleito con los hermosos arpegios de esa singular pieza para piano del Maestro Ponce, que ningún mexicano debía dejar de escuchar alguna vez , para que pudieran comprender la profunda relación y la exquisita conjunción de dos genios del arte, como desde luego ningún mexicano debía dejar de admirar a la hermosa escultura “Málgré Tout” que despertó mi inspiración para este sencillo texto en homenaje a estos dos grandes artistas, orgullosamente mexicanos.
Jesús F. Contreras Manuel M. Ponce
Partitura para Piano
(mano izquierda)
Escúchala:
Dzunum.
2004